左方項目選單區
本所研究人員
兼任暨通信研究員
退休暨離職研究員
訪問學人
人才培育計畫
本所同仁著作目錄
 

姓  名:石守謙(Shou-chien Shih)
電子郵件:scshih@asihp.net
連絡電話:02-2652-3153
學  歷:美國普林斯頓大學博士

經  歷:
本所副研究員(1984-1993),研究員(與臺大合聘)(1993-2004),研究員(2006.3~)
國立故宮博物院副院長(2000~2004),院長 (2004~2006)
國立台灣大學藝術史研究所教授(1990-2000),所長1991~1997)

學術榮譽:
國科會傑出人才獎(1994-96)、 國科會傑出人才獎 (1996-98)

近年來多從事中國繪畫史之研究,其中又以探討文化環境與風格變遷之關係為工作重點。這個部分的研究成果可見於《風格與世變》(台北,1996)一書。除此之外,區域在中國畫史多元性發展中所扮演之角色,中日繪畫交流史等課題亦是關心之所在,前者已有對南京、福建之討論發表,後者則以十三至十七世紀為中心進行研究,並於一九九八年起主持「東亞藝術的交融與分化」整合型計畫。最近期的工作則進一步由雅俗的觀點對以往所觸及的歷史現象再作省思,希望能對十六世紀以來之藝術發展,提供一個不同的理解。

專書

  1. 《風格與世變》(臺北:允晨文化出版公司,1996)。

論文

  1. 〈盛唐白畫之成立與筆描能力之擴展〉,《故宮學術季刊》2.3 (1985):19-43。
  2. 〈有關地獄十王圖與其東傳日本的幾個問題〉,《中央研究院歷史語言研究所集刊》56.3 (1985):565-618。
  3. 〈浙派畫風與貴族品味〉,《東吳大學中國藝術史集刊》15 (1986):307-342。
  4. 〈中國繪畫史研究中的一些陷阱〉,《中國古代繪畫名品》(臺北:雄獅圖書公司,1986),頁141-147。
  5. 〈古代史籍中的畫史與著錄〉,《中國古代繪畫名品》(臺北:雄獅圖書公司,1986),頁148-152。
  6. 〈原跡、複本與畫史研究〉,《中國古代繪畫名品》(臺北:雄獅圖書公司,1986),頁153-158。
  7. 〈漢代繪畫〉,《中華藝術史綱》(臺中:印刷出版社,1986),頁326-334。
  8. 〈宋元繪畫〉,《中華藝術史綱》(臺中:印刷出版社,1986),頁627-637。
  9. 〈南宋的兩種規鑒畫〉,《藝術學研究年報》1 (1987):7-39。
  10. 〈嘉靖新政與文徵明畫風之轉變〉,《藝術學研究年報》2 (1988):111-139。
  11. 〈寫實與繪畫的宋元時代文飾〉,《中國歷代文飾考》(臺北:世界書局,1988),頁196-207。
  12. 〈面對挑戰的美術史研究──談四十年來臺灣的中國美術史研究工作〉,《美術》254 (1989):26-29。
  13. 〈典範的創造與再生──中國書畫藝術發展之軌跡〉,《中國文明的精神》(臺北:財團法人廣播電視事業發展基金會,1990),頁819-864。
  14. 〈探索中國美術史研究的新境〉,《當代》45 (1990):12-22。
  15. 〈無佛處稱尊──談黃庭堅跋寒食帖的心理〉,《故宮文物月刊》8.1 (1990):頁18-26。
  16. 「幹惟畫肉不畫骨」別解──兼論「感神通靈」觀在中國畫史上的沒落,《藝術學研究年報》4 (1990):165-191。
  17. 〈有關唐棣 (1287-1355) 及元代李郭風格發展之若干問題〉,《藝術學研究年報》5 (1991):83-131。
  18. 〈錢選──元代最後的南宋畫家〉,《故宮文物月刊》8.12 (1991):4-11。
  19. 〈石濤王原祁合作蘭作圖的問題〉,《中國藝術文物討論會論文集》(臺北:國立故宮博物院,1992),頁491-511。
  20. 〈文化史範疇中畫史五變之研究〉,收入國立臺灣大學歷史學系編輯,《民國以來國史研究的回顧與展望研討會論文集》(臺北:國立臺灣大學出版組,1992),頁159-171。
  21. 〈雨餘春樹與明代中期蘇州之送別圖〉,《中央研究院歷史語言研究所集刊》64.2 (1993):427-467。
  22. 〈明代繪畫中的帝王品味〉,《國立臺灣大學文史哲學報》40 (1993):225-291。
  23. 〈浪蕩之風──明代中期南京的白描人物畫〉,《國立臺灣大學美術史研究集刊》1 (1994):39-61。
  24. “The Landscape of Frustrated Literati: The Wen Cheng-ming Style of Landscape Painting in the Sixteenth Century,” in The Power of Culture: Studies in Chinese Cultural History, ed. Willard J. Peterson, Andrew Plaks, Ying-shih Yü (Hong Kong: Chinese University Press, 1994), pp. 218-246.
  25. 〈董其昌婉孌草堂圖及其革新畫風〉,《中央研究院歷史語言研究所集刊》65.2 (1994):307-332。
  26. 〈神幻變化:由福建畫家陳子和看明代道教水墨畫之發展〉,《國立臺灣大學美術史研究集刊》2 (1995):47-74。
  27. 〈中國文人畫究竟是什麼?〉,《美術史論壇》(韓國美術史研究所)4 (1996):11-39。
  28. “China's Response to Western Understanding of Chinese Painting in the Twentieth Century,” in Asia in the Twenty-first Century: Toward a New Framework of Asian Studies (Tokyo: Institute of Oriental Culture, University of Tokyo, 1996), pp. 19-32.
  29. 〈國內藝術通識課程實施的現狀與通病〉,《通識教育月刊》3.4 (1996):1-11。
  30. 〈對中國美術史研究中再現論述模式的省思〉,《人文學報》15 (1997):1-29。
  31. 〈關於《溪岸圖》年代與作者問題之我見〉,《藝術新聞》12 (1997):82-87。
  32. 〈由奇趣到復古──十七世紀金陵繪畫的一個切面〉,《故宮學術季刊》15.4 (1998):33-76。
  33. 〈古傳日本之南宋人物畫的畫史意義──兼論元代的一些相關問題〉,《國立臺灣大學美術史研究集刊》5 (1998):153-182。
  34. 〈元時代文人畫の正統的系譜──由趙孟頫到王蒙山水畫的開展〉,《元時代の繪畫──モソゴル世界帝國の一世紀》(奈良:大和文華館,1998),頁7-16。
  35. “Positioning Riverbank,” issues of Authenticity in Chinese Painting (New York: The Metropolitan Museum, 1999), pp. 115-146.
  36. “Calligraphy as Gift: Wen Cheng-ming's (1470-1559) Calligraphy and the Formation of Soochow Literati Culture,” in Character and Context in Chinese Calligraphy (N. J.: The Art Museum, Princeton University, 1999), pp. 254-283.
  37. 〈隱逸文人の內面世界──元末四大家の的生涯と藝術〉,收入世界美術編集部編,《世界美術大全集‧東洋篇‧第七卷‧元》(東京:小學館,1999),頁151-161。
  38. 〈明清畫史研究的重要課題:一個個人的回顧與前瞻〉,《美術史論壇》10 (2000):71-90。
  39. 〈風格,畫意與畫史重建──以傳董元《溪岸圖》為例的思考〉,《國立臺灣大學美術史研究集刊》10 (2001):1-36。
  40. 〈悅目的圖像──觀看十七世紀中國繪畫的一個角度〉,收入蔡宜璇執行主編,《悅目:中國晚期書畫•圖版篇》(臺北:石頭出版社,2001),頁6-13。
  41. 〈衝突與交融:蒙元多族士人圈中的書畫藝術〉,《大汗的世紀:蒙元時代的多元文化與藝術》(臺北:國立故宮博物院,2001),頁202-219。
  42. 〈中國筆墨的現代困境〉,收入論文集編輯委員會編,《筆墨論辯──現代中國繪畫國際研討會論文集》(香港:香港藝術發展局,2002),頁12-19。
  43. “Die kaiserliche chinesische Sammlung und das Nationale Palastmuseum,” in Schätze der Himmelssöhne (Bonn: kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, 2003), pp. 12-19.
  44. 〈論丁衍庸與現代水墨的突破〉,收入高玉珍著,《意象之美:丁衍庸的繪畫藝術》(臺北;國立歷史博物館,2003),頁186-193。
  45. 〈神幻變化──福建の畫家‧陳子和にみる明代道教水墨畫の展開──〉,《美術研究》382 (2004):263-281。
  46. 〈雅俗的焦慮:文徵明鍾馗與大眾文化〉,《國立臺灣大學美術史研究集刊》16 (2004):307-339。
  47. 〈皇帝コレクションから國寶へ──中國美術と國立故宮博物院の創設〉,《うごくモノ──時間•空間•コンテスト》(東京:東京文化財研究所,2004),頁109-124。
  48. 〈清室收藏的現代轉化──兼論其與中國美術史研究發展之關係〉,《故宮學術季刊》23.1 (2005):1-34。
  49. 〈明清繪畫史研究における重要課題──一個人の回顧と展望〉,《美術史論叢》(日本東京大學)22 (2006):79-100。
  50. 〈繪畫、觀眾與國難:二十世紀前期中西畫家的雅俗抉擇〉,《國立臺灣大學美術史研究集刊》21 (2006.9):151-192。
  51. テキストvs. イメージー:『图絵宝鑑』と十四‧十五世紀における中國絵畫に対する日本の反應に関する諸問題,《日本における外來美術の受容についての研究》(東京:東京文化財研究所,2006),頁13-25。
  52. 〈沈周(一四二七-一五○九)の応酬画とその鑑賞者たち〉,《美術史論叢》23 (2007):33-58。
  53. 〈洛神賦圖:一個傳統的形塑與發展〉,《國立臺灣大學美術史研究集刊》23 (2007.9):51-80。
  54. 〈隱居生活中的繪畫──十五世紀中期文人畫在蘇州的出現〉,《九州學林》18 (2007.冬季):2-36。
  55. “Wen Zhengming, Zhong Kui, and Popular Culture,” in The History of Painting in East Asia: Essays on Scholarly Method, ed. John Rosenfield et al. (Taipei: Rock Publishing, 2008), pp. 363-392.

  

回上一易回首頁 至上

電話:(02)2782-9555 地址:台北市南港區115研究院路二段128號
傳真:(02)2786-8834 服務信箱: ihp@asihp.net
Copyright©2008 Institute of History and Philology. All Rights Reserved